AMANECEN LOS AZULES

 

Hacer visible en el presente el esplendor de una naturaleza que nunca se detiene. En esta pintura, el amanecer lo sintetizo en una imagen abstracta de nuevas formas, colores y texturas. Un desafío para activar la imaginación, para cuestionar lo que vemos, cómo lo vemos y cómo lo representamos a nivel formal. La pintura viene a ser la traducción de una emoción, de un momento, de un movimiento, de un pensamiento, de una luz, de un tiempo.

AMANECEN LOS AZULES.
Acrílico sobre madera.
60x60x4 cm. Año 2021.
JCuenca

AMANECEN LOS AZULES.
Acrílico sobre madera.
60x60x4 cm. Año 2021.
JCuenca

AMANECEN LOS AZULES. (Detalle)
Acrílico sobre madera.
60x60x4 cm. Año 2021.
JCuenca

AMANECEN LOS AZULES. (Detalle)
Acrílico sobre madera.
60x60x4 cm. Año 2021.
JCuenca

AMANECEN LOS AZULES.
Acrílico sobre madera.
60x60x4 cm. Año 2021.
JCuenca

AMANECEN LOS AZULES.
Acrílico sobre madera.
60x60x4 cm. Año 2021.
JCuenca

CIELO NEVADO SOBRE UN CAMPO ROJO Y VERDE

Opto por una representación de acción, donde la esencia de lo que miro, la sintetizo en una imagen abstracta de nuevas formas, colores y texturas. Un desafío para activar la imaginación, para cuestionar lo que vemos, cómo lo vemos y cómo lo representamos a nivel formal. La pintura viene a ser la traducción de una emoción, de un momento, de un movimiento, de un pensamiento, de una luz, de un tiempo.

Abajo he puesto una fotografía en blanco y negro del cuadro, para observar la estructura de las manchas y la composición sin que nos distraiga la fuerza del color.

CIELO NEVADO SOBRE UN CAMPO ROJO Y VERDE.
Acrílico sobre lienzo.
46x61 cm. Año 2021.
JCuenca

CIELO NEVADO SOBRE UN CAMPO ROJO Y VERDE.
Acrílico sobre lienzo.
46x61 cm. Año 2021.
JCuenca

CIELO NEVADO SOBRE UN CAMPO ROJO Y VERDE. (Detalle)
Acrílico sobre lienzo.
46x61 cm. Año 2021.
JCuenca

CIELO NEVADO SOBRE UN CAMPO ROJO Y VERDE.
Acrílico sobre lienzo.
46x61 cm. Año 2021.
JCuenca

CIELO NEVADO SOBRE UN CAMPO ROJO Y VERDE.
Acrílico sobre lienzo.
46x61 cm. Año 2021.
JCuenca

PAISAJE MOVIDO

 

Parto de la contemplación del amplio paisaje, donde todo es fugaz, donde la luz cambia, y los elementos que lo componen se ven sometidos a las sacudidas del viento, a la intensidad de la lluvia o al calor del sol. En este punto recuerdo la película El sol del membrillo,  de Victor Erice inspirada en un trabajo de Antonio López, el cual se propuso captar la luz de la mañana sobre el membrillero. 

"Y esto es tanto como filmar la confrontación de aquella voluntad con la fluencia cósmica e irreparable del tiempo, haciéndola arrostrar la variabilidad meteorológica y la evanescencia de las formas orgánicas" 

Opto por una representación de acción, donde  la esencia de lo que miro, la sintetizo en una imagen abstracta  de nuevas formas, colores y texturas. Un desafío para activar la imaginación, para cuestionar lo que vemos, cómo lo vemos y cómo lo representamos a nivel formal. 

La pintura viene a ser la traducción  de una emoción, de un momento, de un movimiento, de un pensamiento, de una luz, de un tiempo.

PAISAJE MOVIDO.
Acrílico sobre lienzo. 
54x65 cm. Año 2021
JCuenca

PAISAJE MOVIDO.
Acrílico sobre lienzo. 
54x65 cm. Año 2021
JCuenca

PAISAJE MOVIDO. (Detalle)
Acrílico sobre lienzo. 
54x65 cm. Año 2021
JCuenca

PAISAJE MOVIDO. (Detalle)
Acrílico sobre lienzo. 
54x65 cm. Año 2021
JCuenca

PAISAJE MOVIDO.
Acrílico sobre lienzo. 
54x65 cm. Año 2021
JCuenca

PAISAJE MOVIDO.
Acrílico sobre lienzo. 
54x65 cm. Año 2021
JCuenca

FELIZ NAVIDAD

BON NADAL

FELIZ AÑO

SUPERPOSICIÓN DE PAISAJES

 

Mirando por la ventana del tren, los campos son un continuo. El horizonte lo pierdes en ocasiones por el cruce de los árboles cercanos, que pasan veloces de una forma borrosa, o por la súbita elevación  de las pendientes de tierra. Movimiento es lo que se percibe continuamente, y según la distancia de los objetos del paisaje, parecen moverse en direcciones opuestas. Si tuviera que retener ese paisaje de elementos y tiempo, lo sintetizaría en una abstracción, donde el color y movimiento de las  pinceladas me sugirieran esa experiencia agradable. 

En este lienzo, he trabajado la luz, el color y la libertad del gesto,  buscando una abstracción donde la misma pintura sea a la vez contenido. La pintura formalmente está ejecutada de manera expresionista, dejando que la marca del pincel o la brocha sea bien visible, se podría decir, usando un símil futbolístico, que está realizada al primer toque,  La improvisación y el azar son el motor. 

Cuando pinto, dejo que una mancha me sugiera la siguiente, con paréntesis para pensar, igual cómo cuando llegas a un cruce de caminos y piensas por cuál continuar. La elección de los colores forman parte de la paleta particular y del momento y se van imponiendo a otros que formaban parte de capas subyacentes. En este trabajo resalto el protagonismo del verde, el azul y el rojo. Viene a ser una condensación de las miradas desde la ventana del tren al paisaje, así la vista  se recreaba  mirando por la ventana y también se recrea en este territorio de múltiples posibilidades que es la pintura.

SUPERPOSICIÓN DE PAISAJES.
Acrílico sobre lienzo.
54x65 cm. Año 2021.
JCuenca.

SUPERPOSICIÓN DE PAISAJES.
Acrílico sobre lienzo.
54x65 cm. Año 2021.
JCuenca.

SUPERPOSICIÓN DE PAISAJES. (Detalle)
Acrílico sobre lienzo.
54x65 cm. Año 2021.
JCuenca.

SUPERPOSICIÓN DE PAISAJES.
Acrílico sobre lienzo.
54x65 cm. Año 2021.
JCuenca.

SUPERPOSICIÓN DE PAISAJES.
Acrílico sobre lienzo.
54x65 cm. Año 2021.
JCuenca.

COMENZANDO A CONSTRUIR

 

A nivel formal, el cuadro es una superficie para observar, y por lo tanto para ver como está trabajada la materia en relación a las texturas, transparencias, pinceladas, expresiones, gestos y color. Esto nos daría pistas en cuanto al estilo. A mí, me gusta en ocasiones contraponer diferentes estilos en un mismo cuadro, es decir, partes de la superficie trabajadas de diferente manera. 

A nivel de contenido, propongo armonizar elementos antitéticos, como lo frío en relación a lo cálido, lo geométrico en relación a lo gestual, la calma en relación al movimiento, lo frágil en relación a lo sólido, el interior con relación al exterior, arriba con relación abajo, u orden en relación al caos. La intención es crear atmósferas abstractas con elementos figurativos.

Una casa aparece en un contexto abstracto, formado por manchas, transparencias, texturas y pinceladas expresivas y tiene por objetivo romper los límites entre lo abstracto y lo figurativo, es decir trascender. La pintura no solo es oficio, es un ejercicio de libertad y por lo tanto un modo de ampliar percepciones y conceptos.

COMENZANDO A CONSTRUIR
Acrílico sobre lienzo.
100x100 cm. Año 2021
JCuenca

COMENZANDO A CONSTRUIR
Acrílico sobre lienzo.
100x100 cm. Año 2021
JCuenca

COMENZANDO A CONSTRUIR
Acrílico sobre lienzo.
100x100 cm. Año 2021
JCuenca

COMENZANDO A CONSTRUIR
Acrílico sobre lienzo.
100x100 cm. Año 2021 (Detalle)
JCuenca

COMENZANDO A CONSTRUIR
Acrílico sobre lienzo.
100x100 cm. Año 2021 (Detalle)
JCuenca

COMENZANDO A CONSTRUIR
Acrílico sobre lienzo.
100x100 cm. Año 2021
JCuenca

Para más información, COMENZANDO A CONSTUIR

LUNA, CASAS Y OLA AZUL

 

A nivel formal, el cuadro es una superficie para observar, y por lo tanto para ver como está trabajada la materia en relación a las texturas, transparencias, pinceladas, expresiones, gestos y color. Esto nos daría pistas en cuanto al estilo. A mí, me gusta en ocasiones contraponer diferentes estilos en un mismo cuadro, es decir, partes de la superficie trabajadas de diferente manera. 

LUNA, CASAS Y OLA AZUL
Acrílico lienzo.
100 x 100 cm. Año 2021
JCuenca

A nivel de contenido, propongo armonizar elementos antitéticos, como lo frío en relación a lo cálido, lo geométrico en relación a lo gestual, la calma en relación al movimiento, lo frágil en relación a lo sólido, el interior con relación al exterior, arriba con relación abajo, u orden en relación al caos. La intención es crear atmósferas abstractas con elementos figurativos.

El cuadro que figura a continuación está dentro de ese postulado. Una atmósfera blanca con transparencias donde se deja ver una luna que gravita sobre figuras geométricas, que podrían ser casas imaginarias, igual que esa mancha azul que podría ser una ola. Establezco  relación entre lo de arriba y lo de abajo, entre lo cercano y lo distante, entre lo figurativo y  lo abstracto. Una reflexión sobre dualidades en un mismo estado de cosas.

LUNA, CASAS Y OLA AZUL
Acrílico lienzo.
100 x 100 cm. Año 2021 (Detalle)
JCuenca

LUNA, CASAS Y OLA AZUL
Acrílico lienzo.
100 x 100 cm. Año 2021
JCuenca

LUNA, CASAS Y OLA AZUL
Acrílico lienzo.
100 x 100 cm. Año 2021 (En el taller)
JCuenca

CUATRO ÁRBOLES CÓMO NUBES

 

Esta serie ÁRBOLES DE JUNIO, consta de seis pinturas. Cómo de costumbre tienen como elemento referente el árbol. Esta vez incorporo yeso para conseguir texturas en la superficie del lienzo y evidenciar la expresión del gesto. La naturaleza me inspira, no para imitarla, sino para conseguir expresar imágenes que están más allá de la retina. Es una mirada emocional sobre el esplendor y la fragilidad que nos rodea. 

CUATRO NUBES CÓMO ÁRBOLES
Acrílico y yeso sobre lienzo.
50x61 cm. Año 2021
JCuenca

CUATRO NUBES CÓMO ÁRBOLES
Acrílico y yeso sobre lienzo.
50x61 cm. Año 2021
JCuenca

CUATRO NUBES CÓMO ÁRBOLES
Acrílico y yeso sobre lienzo.
50x61 cm. Año 2021. (Detalle)
JCuenca

CUATRO NUBES CÓMO ÁRBOLES
Acrílico y yeso sobre lienzo.
50x61 cm. Año 2021. (Detalle)
JCuenca

CUATRO NUBES CÓMO ÁRBOLES
Acrílico y yeso sobre lienzo.
50x61 cm. Año 2021
JCuenca

DOS ÁRBOLES CÓMO NUBES

Esta serie ÁRBOLES DE JUNIO, consta de seis pinturas. Cómo de costumbre tienen como elemento referente el árbol. Esta vez incorporo yeso para conseguir texturas en la superficie del lienzo y evidenciar la expresión del gesto. La naturaleza me inspira, no para imitarla, sino para conseguir expresar imágenes que están más allá de la retina. Es una mirada emocional sobre el esplendor y la fragilidad que nos rodea. 

DOS ÁRBOLES CÓMO NUBES
Acrílico y yeso sobre lienzo
Año 2021
JCuenca

DOS ÁRBOLES CÓMO NUBES
Acrílico y yeso sobre lienzo
Año 2021
JCuenca

DOS ÁRBOLES CÓMO NUBES
Acrílico y yeso sobre lienzo
Año 2021 (Detalle)
JCuenca

DOS ÁRBOLES CÓMO NUBES
Acrílico y yeso sobre lienzo
Año 2021
JCuenca

ÁRBOLES DE MAYO / 4

Este cuadro forma parte de la serie MAYO, que consta de cuatro pinturas. Se trata de explorar la naturaleza, para extraer textura, forma y color y llevarla al campo de lo pictórico. A nivel formal, las pinceladas en negro delimitan los espacios de color, y hacen referencia a los árboles. El resto de la pintura, está en capas superpuestas, que dejan ver algún color de las de abajo. 

El propósito es dar protagonismo al color, y que los cuadros transmitan, aquello que experimentamos en la naturaleza, como, armonía, paz, tranquilidad, energía, felicidad, etc. Los cuadros los pensé para que funcionaran tanto por separados, como por unidos. El conjunto forman un paisaje lineal, cuya medida sería de 46x210 cm.  

ÁRBOLES DE MAYO/4.
#Acrílico lienzo. 46x55 cm.
Año 2021.
#JCuenca

ÁRBOLES DE MAYO/4.
#Acrílico lienzo. 46x55 cm.
Año 2021.
#JCuenca

ÁRBOLES DE MAYO
#Acrílico lienzo. 46x55 cm.
Año 2021.
#JCuenca

ÁRBOLES DE MAYO/4.
#Acrílico lienzo. 46x55 cm.
Año 2021.
#JCuenca

CASA BLANCA EN EL BOSQUE

 

La pintura se recrea en la transparencia de la capa blanca, a modo de gasa que deja ver otras capas internas. Se entrevé el color verde, también azul y una mancha roja, a la vez esta capa blanca tiene dibujada una casa y líneas quebradas semejante a escalones. Abajo a la derecha un rectángulo semejante a una ventana ha quedado libre de la capa blanca y deja ver la capa inferior. La pintura tiene en todo su perímetro un gris a modo de marco, en el que se dibuja una línea granate que sigue el contorno. 

Esta sería la explicación de lo que vemos en este acrílico sobre papel.  

Mi propósito es que miremos la pintura como un territorio de posibilidades, y en tanto que materia, color y expresión, no nos quedemos solo con una narración. Un cuadro es una geografía  para activar la mirada y por lo tanto nos puede llevar a descubrimientos y sorpresas por nosotros mismos, que pueden ser diferentes a otro observador, de modo que podrías decir:

Una niebla blanca al despertar cubría el bosque, dejando la casa con solo alejarme unos pasos, en el blanco de mis sueños. 

Unos escalones blandos y quebrados me alejaban de esa puerta de lo real.

 

CASA BLANCA EN EL BOSQUE. Acrílico papel. 100x70 cm. Año 2020. JCuenca.

Detalle CASA BLANCA EN EL BOSQUE


Si le interesa más información sobre la pintura y precio, aquí.

SERIE ENERO/TEMPORALES 6

SERIE ENERO/TEMPORALES 6. Técnica mixta papel. 33x23 cm. 165g/m2. Año 2019. JC

SERIE ENERO/TEMPORALES 1

SERIE ENERO/TEMPORALES 1. Técnica mixta papel. 33x23 cm. 165g/m2. Año 2019. JC

ART FAIR MÁLAGA 2017

El Comité de Selección aprobó mi propuesta. Participo en ART FAIR MÁLAGA 2017 en formato digital. Cinco de mis obras se exhibirán en pantalla de plasma de 55 pulgadas, durante los días que dure el evento.

PAISAJE INTUITIVO 1. Acrílico lienzo 60x60 cm. 2016. JCuenca.

PAISAJE INTUITIVO 2. Acrílico lienzo 60x60 cm. 2016. JCuenca.

PAISAJE INTUITIVO 3. Acrílico lienzo 60x60 cm. 2016. JCuenca.

PAISAJE INTUITIVO 5. Acrílico lienzo 80x80 cm. 2016. JCuenca.

PAISAJE INTUITIVO 6. Acrílico lienzo 80x80 cm. 2016. JCuenca.

"Una de las principales apuestas de Art Fair Málaga ´17 por la innovación será la denominada Exhibición Digital, una ventana al arte contemporáneo que se pone en marcha en España por primera vez. Este espacio estará integrado por pantallas de alta definición, en las que se mostrará la obra de más de 200 artistas internacionales que podrán hacer visibles sus creaciones ante los asistentes sin necesidad de tener presencia física en la feria, según han informado en un comunicado desde la organización.

La Exhibición Digital cuenta con el apoyo de Samsung como patrocinador oficial, que se suma al evento para apoyar esta nueva iniciativa y el desarrollo tecnológico aplicado al mercado del arte." LA VANGUARDIA